我们生活在一个无人机航拍的黄金时代，每天都会有新的空中影像在网上发布，我们不难从中得到一些拍摄灵感。下面是一部2017年度航拍镜头混剪视频，画面来自tecbus航拍团队创始人陈鸿毅。FreeMove空中影像邀请到陈鸿毅老师作为本次全流程外景实战活动的航拍摄影指导。
如果你有从中获得一些启发，那么接下来跟着我们一起来剖析整理这些知识点。
1、平行视差的镜头
当我们拍摄（不仅仅是航拍）时，你需要检查前景，主题还有背景，以确定你的画面是否完整。当涉及到航拍镜头时，最容易犯的错误就是简单的把你的镜头放在一个平面上，就像这样：
虽然这个画面也不错，你拍到了壮阔的雾凇奇观，选择了太阳近地的时间段逆光拍摄，色彩也很棒，但是镜头运动却非常有限。在一些情况下，我们是会接受这样的镜头，但是如果你作为电影制作人的话，应该希望每个剪辑的画面都有最大的电影潜力。同样的拍摄地点，我们看这个更棒的例子：
当你的画面有一个前景以比背景更快的速度移动时，它看起来就会有电影感。你的画面里有树，迷雾，雪地，所有的物体都在有趣的运动。
2、动态范围很重要
简而言之，动态范围是电影图像和一般视频类图像的关键区别。快速了解你的相机动态范围的方法是看画面里天空的部分，看看有没有曝光过度，或者看看天空部分有没有细节。如果曝光过度或者几乎是一片白，那么你可能需要换一台更好的相机或者选择在其他时间段去拍摄了。
下面这个片段是很常见的逆光拍摄，如果你相机的宽容度不够高，那么你得到的画面要么是量部完全过曝，只保留暗部细节，要么是拍摄剪影画面保留亮部细节。
3、独特的视角创造不可思议的画面
与大多数电影摄影同样，独特的拍摄角度有助于区分摄影师能力的高低。根据不同的场景，尝试思考独特的视角，而不是像往常一样重复几种飞行航线。下面这个镜头就是一个很好的例子：
让镜头垂直扣向地面，在航拍影像流行初期，是一个很容易吸引人，很容易在各类大赛中获奖的拍摄方式。现在所有的航拍视频都很酷，但很快市场就会饱和，相同的拍摄形式会造成审美疲劳。独特的视角会让你的视频有别于其他视频。
4、构图是关键
构图应用于地面摄影，航拍也是如此。不是简简单单的把被摄主体放在画面中间位置对它环绕，而是要想办法让观众把注意力转移到你的主题上。
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当观众看一段视频时，会有一场争夺注意力的战斗，好的构图会把观众的注意力引导到你想表达的地方。构图可不是一朝一夕就能学到的东西，它需要多年的实践经验才能成为构图大师。一种让你的构图更好的方法就是把每一帧画面都当作静止的照片，如果你的影片不能给观众留下深刻的印象，他们会在任何时候关掉你的影片。
5、色彩分级
色彩分级是区别专业电影和业余视频的必要条件。遗憾的是，很多电影人拍摄时只是用预设，更糟糕的是，在后期制作中也忽略了这个过程，这是一个非常严重的错误。
以这个片段为例，你会看到虽然它的主题很平静，但是画面颜色很有层次，正是因为做了色彩分级才有了这样的效果，没有让画面看起来很平。
所有的电影画面都应当手动做色彩分级，尤其是在处理航拍画面时，这一点是绝对的。为了在后期更好的控制影片的颜色，你需要高宽容度的设备。
6、图案和线条
航拍绝对是一个独特的机会去拍摄那些在日常生活中无法得到的视角。更广的空中镜头利用图案和线条增加视觉效果。
例如下面的片段，看似普通的群居建筑，由于房屋屋顶的独特设计风格以及非常规的路面建设所展现出来的图案效果，再加之云层掠过产生的阴影变化，整个画面天时地利人和，效果令人惊叹。
7、运镜=电影感
如果你想在地面拍摄时完成一些更精彩的镜头，就不能简单的把相机放在三脚架上，你可能会尝试使用滑轨，稳定器，摇臂等等。那么在空中也是这个道理，运动可以为乏味的镜头创造奇迹。勤加练习，操控你的无人机在空中做出更复杂的运动。例如下面这个片段，简单的悬停固定机位可以拍摄比较平静的画面，真正有视觉冲击力的镜头一定是来自机器的运动于平行视差的结合。
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